平面设计的目的，是用来传递信息的。设计师在创作过程中，使出了浑身解数，就是希望给人们营造出不同的、丰富的视觉体验，而设计风格，便是对这种视觉体验的高度概括。

平面设计的风格总是充满创造性、或开放、多元的。下面罗列了六种常见的设计风格。

一．欧普风格

采用黑白或者彩色几何形体的复杂排列、对比、交错和重叠等手法造成各种形状和色彩的骚动，有节奏或变化不定的活动感觉，给人以视觉错乱的印象。

二．波谱风格

关键词：低色彩饱和度，香蕉，罐头，波点，手绘漫画人。

波普风格是一种流行风格，它以一种艺术表现形式在20世纪50年代中期诞生于英国，"波普"是一场广泛的艺术运动，它反对一切虚无主义思想，通过塑造那些夸张的、视觉感强的、比现实生活更典型的形象，来表达一种实实在在的写实主义。反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异的心理。

波普艺术最主要的表现形式就是图形以及拼贴艺术，夸张明亮的色彩碰撞，超现实，视觉感强。

三．INS风

关键词：简约的场景、格子布、大理石、马卡龙（色）、火烈鸟装饰画、龟背竹、仙人掌，尤加利，俯视视角。

在简约风之后不得不谈ins风，这是现代简约风的集大成者。最早在Instagram上流行。从照片开始，美图流行之后，大家开始效仿上面的同款。渐渐在穿搭、家装、电商场景、海报中自成一派。ins风色调饱和度低，整体风格多偏向复古冷调或清新干净。其实，用最简单的话来说就是高级感十足。

四．古典中国风

关键词：复古，传统，韵味。

古典中国风，即复古的中国平面设计风格，在中国传统文化的基础上进行的设计。

中国平面设计风格色彩主要有大红、粉红色、蓝灰色、黑灰色、水绿 、白色、浅绛色、深黑、淡蓝色、淡黄色、浅黄色等，中国风传统素材一般常见的有中国结、青花瓷、水墨画、古代纹饰图案、书法、篆刻、印章、灯笼、茶具、古代器具、古式建筑、青铜器、青铜纹、龙凤、灵兽、中国传统节日等，只要是中国传统文化中的元素都称为中国风传统素材。

五．现代中国风

关键词：现代，简约，大气。

现代中国风平面设计风格，即根据现代审美设计的中国风格，建立在中国传统文化的基础上，蕴含大量中国元素，并适应全球流行趋势的艺术形式或生活方式。

六.极简风格

关键词：无印良品、优衣库，性冷淡、少即是多。

极简主义起源于第一次世界大战之后，逐渐发展成一种最具有影响力的风格之一。当时随着战后大多数帝国的衰落，传统的艺术风格逐渐不受欢迎，新兴的当代艺术理论不断引入，让整个社会的艺术风向发生了变化。

极简主义在日本设计文化中得以广泛发展，最具代表性就是原研哉、深泽直人的设计理念与作品。

小结：学习任何知识都要经历四个阶段，分别是：知道、做到、悟道、得到。当「知道」这些设计风格后，我们可借助搜索引擎找到对应风格教程，触及第二个阶段「做到」，通过大量练习，内化吸收后「悟道」其中的原理，最后便能真正「得到」这些设计技能，为己所用。

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